动画文化如何形成?艺术大师是源头

近日，为纪念美国粘土动画大师阿特·克洛基90周年诞辰，一些媒体纷纷回放他所设计的经典动画形象。粘土动画是以粘土为主要材料的动画创作，被誉为动画中的艺术品。前期制作大多依靠手工，具有淳朴、原始、色彩丰富、立体、梦幻的艺术特色。去年1月去世的阿特·克洛基是美国粘土动画时代的代表人物，被称为美国定格粘土动画普及化的先驱者。

由于粘土动画的制作极其繁琐，发展受到了一定限制。然而，人们怀念阿特·克洛基，因为他创造的小绿人冈比等经典粘土动画形象陪伴了美国几代人的成长，给人们带来了无尽的欢乐和回忆。

美国动画片的历史虽然早在1907年就已开始，但克洛基开始其事业的时候适逢电视兴起。沃尔特·迪斯尼首先将动画形象与电视相结合，使动画文化得以更广泛传播。1953年，阿特·克洛基大学毕业不久就创造了冈比。1956年，以冈比为原型的动画《冈比的月球之旅》播映大获成功，美国全国广播公司随后资助克洛基开始播映冈比的电视动画系列片。这部系列片共233集，在美国前后播放了35年，展现了冈比这个粘土动画形象持久的生命力。

在美国动画片中，动画形象往往带有梦幻和夸张色彩，并加入了时尚元素，具有浓厚的游戏精神和喜剧效果。这种动画文化，得到受众的普遍认可，对受众的审美情趣、消费行为产生影响。在这方面，冈比也是代表。在上世纪80年代，冈比就因在美国影星艾迪·墨菲的综艺节目《周六夜现场》中被戏仿而再度被热捧。墨菲在节目中比喻冈比是一个叼着雪茄的娱乐行业的女主角。几十年来，冈比在玩具市场和讽刺动画作品市场已经成为一种流行文化。

冈比只是美国动画明星中的一个。其实，自从迪斯尼创造米老鼠形象以来，以动画明星为核心的梦幻动画文化就表现出强大且持久的生命力，并由此产生了一股强大的文化影响力。为了适应市场需求和追逐经济利益，媒介的推波助澜更进一步促进了动画文化的形成。在美国，推出经典动画动画期间，报纸杂志、广播电视都会对影片进行全方位报道，为动画片的播出和推广进行充分铺垫。美国动画片的宣传费用有时甚至超过了动画片的制作成本。动画是与商业联系非常密切的一门艺术，动画延伸产品几乎渗透到社会各个角落。根据动画动漫公司的一般规律，动画片的播出大约只占全部收入的30%，其余的收入靠音像和图书的出版发行、品牌授权和衍生产品等获取。当然，在整个动画文化的制造和传播过程中，动画艺术大师功不可没，他们是动画文化的源头。这也是人们向阿特·克洛基和冈比致敬的原因。

相关推荐： 宝鸡 |绵阳 |青海 |南通 |铜仁 |抚顺 |宿迁 |兰州 |德州 |安徽 |阿拉善盟 |长沙 |